在耀世注册中，音轨是在音序器软件中看到的一条一条的平行“轨道”。每条音轨分别定义了该bai条音轨的属性，如音轨的音色，音色库，通道数，输入/输出端口，音量等，今天我们来聊聊耀世注册中的音轨分布。

       1、音轨数量对音乐的影响

       音轨的数量是由耀世注册的风格决定的，在写流行歌曲伴奏的时候，配器上必备的编曲四大件：键盘、鼓、吉他、贝斯，这时候音轨的数量不会太多，而且在写的时候也是非常快的，在编写流行歌曲的时候很显然仅仅编曲“四大件”是不够的，虽然运用这个“四大件”可以使歌曲完成制作，但是对于听感上面不是那么丰富，根据歌曲的不同风格，可以加入一些其他的乐器，比如EDM的可以加入一些电子的音色、一些抒情的流行歌曲加入一些弦乐等。

       2、弦乐铺垫对整体耀世注册的影响

       提到弦乐就会想到交响乐队中，运用很多弦乐的铺垫，其实MIDI音乐也不例外，在一些音轨有些单薄比如弹奏乐器演奏，可以适当的加入弦乐来起到很好的铺底作用。在大多音轨铺垫中，弦乐是首选的音色铺垫，特别是在小乐队配器中，弦乐是使整个乐队融合在一起的关键。在VST插件音色（hypersonic)比较单的情况下，就要考虑到所有的音色是否都用到了，或者可以考虑用多轨走不同音高来达到更好的铺底效果，比如平行五度、八度等等。

       3、不同音色铺垫效果

       随着流行音乐日新月异的发展，一首音乐能写出各种各样的版本，最常见的就是把一首抒情的或者流行音乐改编成DJ版的，这种音乐喜欢听的人随处都可以听到，不喜欢的人根本不会去听的。其实这种改编歌曲的风格的时候有些细致的地方，比如说伴奏类型也在跟着改编，这种音乐改编时最重要的就是鼓和贝斯，这里面鼓就可以说是一种节奏的铺垫。

       在音色的选择时应该了解各个国家、地区的乐器使用情况，通俗的说这种乐器常常出现在什么类型的音乐中，比如我们几乎没听过抒情的歌曲中听到金属吉他的声音。就像说到交响乐的时候我们就会想到莫扎特、贝多芬。在中国的歌曲中，最好辨认的就是中国的民乐的使用，民族乐器使用的越来越广泛，特别是笛子，从2019年左右唢呐也是融入到流行音乐走进大众的视野。笛子大多数都是出现在流行音乐的副旋律当中，而唢呐大多都是出现间奏或者前奏中。

       4、效果器的使用

       在单个轨道中我们使用效果器是为了使整体的音色融合到一起，音频效果是针对整个音轨的处理，包括合唱、压缩、失真、混响、镶边、EQ等等。